Cando miras un sitio web, a páxina de inicio é unha das páxinas máis importantes. Os estudos demostran que os seres humanos fan sobre 35,000 decisións ao día, e a súa páxina de inicio é un compoñente crucial da súa estratexia global de mercadotecnia. Establece o ambiente e o ambiente para o teu negocio, e pode ser unha parte vital para atraer novos clientes e convertelos en clientes de pago. Se non consideraches o deseño da túa páxina de inicio, aquí tes algúns consellos para axudarche a crear o perfecto:

Páxina de inicio de Ensurem

O deseño da páxina de inicio de Ensurem é un exemplo de deseño minimalista de sitios web. A enorme imaxe do heroe e o esquema de cores escuras transmiten unha sensación de refinamento. O sitio web usa un botón CTA eficaz para animar aos visitantes a contactar coa empresa. A páxina de inicio tamén inclúe unha ligazón para enviar a portada. Ofrece aos visitantes unha sensación de seguridade facendo que a experiencia do usuario sexa o máis sinxela posible. Porén, o deseño da páxina de inicio non só é visualmente atractivo. Os usuarios quererán coñecer a empresa detrás do produto ou servizo que están considerando.

Carteira de Adoratorio

Este deseño creativo da páxina de inicio da carteira de Adoratorio, unha axencia de deseño en Brescia, Italia, acaba de gañar un premio ao seu mellor deseño web. Mostra a carteira do arquitecto de Turín Fabio Fantolino, e utiliza un minimalista, deseño de pantalla única con ligazóns a outras seccións. O deseño xeral da páxina fomenta a interacción ao tempo que se comunica a información necesaria. Tamén conta cunha limpeza, fonte minimalista e estilo mínimo para facer que a páxina pareza profesional e atractiva.

O deseño da páxina de inicio da carteira de Yagi está cheo de efectos e animación do rato en 3D. Ao desprazarse cara abaixo na páxina de inicio aparece unha animación a pantalla completa. O menú ten o estilo dunha hamburguesa, e a páxina de inicio inclúe un menú de navegación. Outro deseño creativo da páxina de inicio da carteira é creado por Active Theory, que presenta un percorrido de realidade virtual e efectos de animación. A diferenza doutros sitios de carteira, este deseño tamén inclúe un menú a pantalla completa e un percorrido VR/AR.

ErgoDox

O teclado ErgoDox está deseñado para ofrecer comodidade e facilidade de uso. Este innovador teclado pódese dividir pola metade para acomodar usuarios con diferentes tamaños de ombreiros. As dúas metades do teclado pódense configurar de cinco xeitos: a man esquerda pode ser a amo da outra, a man dereita pode ser o mestre da man esquerda, ou ambos poden funcionar como teclados independentes. O deseño do teclado é fácil de personalizar ao permitir que o usuario axuste o deseño do teclado ás súas preferencias.

O teclado ErgoDox dispón dun teclado dividido cun teclado xenial “tenda de campaña” sistema. A súa caixa de plástico moldeado presenta un reposa-pulso de polímero. O firmware do teclado pódese personalizar a través da ferramenta ErgoDox EZ Configurator. O ErgoDox EZ Configurator permite aos usuarios definir os seus propios mapas de teclas, así como outras características, como control LED e teclas de dobre función.

As funcións personalizables do teclado ErgoDox fan que sexa ideal para o usuario moderno. A función de reasignación permite ao usuario reasignar teclas e mesmo reasignar todo o teclado. Os usuarios tamén poden descargar o código fonte do firmware do teclado e os LED do programa para flashear o código Morse. Un meu amigo íntimo usa o deseño ErgoDox no traballo, e xura por iso. Se buscas un moderno, teclado de aspecto profesional que non parece unha molestia, Suxiro que consulte o deseño da páxina de inicio de ErgoDox.

ErgoDox é un teclado de código aberto. Presenta unha extensión de clave ortolineal que é adecuada para o uso a longo prazo. O seu deseño dividido permite evitar a curva do brazo necesaria para alcanzar calquera tecla. Tamén permite aos usuarios personalizar todo sobre o ErgoDox EZ. Podes asignar teclas diferentes ás teclas físicas e personalizar o deseño do teclado engadindo varias capas. Ademais, o deseño da páxina de inicio do teclado ErgoDox está deseñado pensando na ergonomía.

Empresa de investimento White Square

O deseño da páxina de inicio da empresa de investimento White Square é un exemplo dun sitio web de empresa de investimento ben deseñado. Este estudo italiano desenvolveu este sitio web, que utiliza un limpo, deseño plano e tipografía sutil para fomentar a interacción e a comodidade. Usando unha paleta de cores brancas, sombras, e deseño de páxina de cuadrícula de luz, o sitio anima aos usuarios a interactuar co sitio. O sitio web inclúe ligazóns a información de contacto e un formulario de boletín informativo. Creando un usuario amigable, O deseño de alta calidade para a páxina de inicio é esencial para calquera empresa de investimento, e o sitio web da empresa de investimento White Square fai un gran traballo disto.

A páxina de inicio desta empresa de investimento é fácil de navegar e contén un potente botón de chamada á acción que axuda aos usuarios a contactar coa empresa. O deseño é limpo e funcional, cunha imaxe de heroe interesante que axuda aos espectadores a navegar ata o contido desexado. O fondo do vídeo demostra o dominio da empresa no sector. O contido está ben organizado e fácil de ler. O deseño da páxina de inicio da compañía de investimento White Square demostra como unha empresa pode usar efectos visuais para atraer aos espectadores.

Shopify

Se queres ter un forte impacto na túa audiencia, o deseño da túa páxina de inicio de Shopify ten que ser visualmente atractivo. Debe destacar os seus produtos máis populares e os produtos máis vendidos. Tamén debe incluír produtos novos e ofertas de vendas. Podes usar opcións de visualización creativas no deseño da túa páxina de inicio, como historias sobre os teus produtos e como che axudaron a ter éxito. Usar unha imaxe de sangrado completo é particularmente eficaz, xa que o ollo é guiado automaticamente cara á imaxe e ao texto da cabeceira. Unha forma intelixente de facer que a túa páxina de inicio destaque entre a multitude é incluír notificacións, que mostran aos usuarios o que teñen que facer para seguir comprando.

Se non estás seguro de que deseño de páxina de inicio de Shopify escoller, considere utilizar algúns exemplos. Estes exemplos poden axudarche a decidir que incluír no teu sitio web, e incluso pode aumentar a súa credibilidade e confianza. Por exemplo, HappySkinCo vende teléfonos que eliminan o vello non desexado. A súa páxina de inicio é un gran exemplo de como implementar un deseño de alta calidade e ben organizado. A súa páxina de inicio presenta un deseño ben estruturado, completo con un atractivo logotipo.

Un bo deseño da páxina de inicio de Shopify pode aforrarche tempo e diñeiro. Un deseño potente e atractivo é esencial para que un negocio en liña teña éxito, así que asegúrate de usar elementos poderosos. Escoller o deseño da páxina de inicio incorrecto pode custarche tempo e diñeiro, así que asegúrate de que o deseño da portada da túa tenda estea aliñado cos teus obxectivos principais. Utilizando as técnicas adecuadas, podes crear un poderoso, páxina de inicio atractiva que impulsará as vendas e que che fará sentir orgulloso dela.

Ao crear o teu logotipo, terás que considerar as cores e fontes que mellor representan o teu negocio. As cores que elixas farán que o teu logotipo se destaque dos teus competidores. As fontes tamén poden axudar á túa empresa a destacar. Tamén é importante un bo slogan, así que asegúrate de pensar o que representa a túa empresa. Aquí tes algúns exemplos de grandes slogans. As cores que escollas deberían reflectir os valores fundamentais da túa empresa. Tamén podes utilizalos como base para o deseño corporativo da túa empresa.

Logotipo

O deseño dun logotipo de deseño corporativo debe ser máis que un símbolo ou letras clichés. A aparencia visual dun logotipo debe ser capaz de chegar aos grupos obxectivo e clientes potenciais a nivel psicolóxico. Isto débese a que o logotipo pode interiorizarse e pode afectar a forma en que un grupo obxectivo ve unha marca. Porén, esta interiorización dun logotipo non é necesariamente desexable. Aquí tes algunhas pautas para crear un logotipo de deseño corporativo eficaz.

O deseño dun logotipo debe ser coherente en toda a empresa’ materiais de marketing. A marca debe ser coherente e un logotipo que non coincida coa marca pode ser presa das tendencias do mercado. O deseño do logotipo tamén debe ser coherente con outros aspectos da estratexia de marca para que sexa recoñecible en todos os medios de mercadotecnia. Os folletos son un excelente exemplo de onde se usa un logotipo de deseño corporativo: para informar os clientes potenciais sobre os produtos e servizos dunha empresa.

O proceso de deseño do logotipo debe incluír un exercicio de verificación do sentido. Algúns estudos de deseño teñen pegadas nas paredes os seus pin-ups en proceso. Porén, o mellor é conseguir que pares de confianza vexan o teu logotipo en todos os ángulos posibles e en diferentes soportes. Seguindo estas pautas, asegurarás que o teu logotipo de deseño corporativo se destaque entre a multitude. Entón, terás confianza no teu logotipo e identidade de marca.

Incorpora o enxeño ao teu logotipo de deseño corporativo. Aínda que esta é unha forma divertida e creativa de atraer aos clientes e aumentar o impacto da túa marca, un logotipo enxeñoso non é apropiado para todos os tipos de industria ou marca. Por exemplo, un logotipo de restaurante sofisticado con tipografía elegante non encaixaría nunha empresa de tabaco ou empresa de armas. Un deseño de logotipo baseado na mitoloxía hindú, por exemplo, sería improbable contratar a pensionistas masculinos. Do mesmo xeito, un logotipo inspirado na esvástica non sería apropiado para ningunha industria.

Esquema de cores

Hai moitas formas diferentes de usar as cores no deseño corporativo. Unha das mellores formas é usar esquemas de cores complementarios. Estes baséanse en cores que son opostas entre si na roda de cores e teñen connotacións emocionais similares. Os esquemas complementarios son seguros, pero non sempre son a mellor opción para chamar a atención. Se vas a calmar, aspecto harmonioso, proba a usar cores complementarias. Tamén son excelentes para gráficos e cadros, xa que proporcionan un alto contraste e destacan detalles importantes.

A mellor forma de usar cores complementarias no seu deseño corporativo é usar dous tons da mesma cor. Por exemplo, vermello e beis van moi ben. Esta combinación vai transmitir un profesional, aínda amigable, sentimento. O laranxa e o verde tamén se poden combinar para crear un ambiente hipster. O verde e o amarelo funcionan ben xuntos para crear un suave, aspecto dinámico. Estas cores van ben xuntas e quedarán moi ben no teu logotipo. Tamén podes usar violeta de lavanda para engadir estilo.

Usar cores complementarias no teu deseño tamén é unha boa forma de manter o teu logotipo ou escaparate consistente. Se o teu logotipo é vermello, por exemplo, a xente verao e asociarao cunha sensación de liberdade. O mesmo ocorre cun logotipo laranxa e amarelo. Estas cores son complementarias porque non pelexan entre si pola atención. Tamén podes usar cores complementarias con degradados ou unha cordilleira. Esta combinación creará un deseño cohesionado que chamará a atención e xerará a reacción que buscas.

Outra boa forma de crear un esquema de cores é usar unha ferramenta en liña. A ferramenta en liña de Adobe presenta unha variedade de esquemas de cores predefinidos que se poden copiar e pegar. Se está a usar un programa compatible co software de Adobe, incluso pode gardar un esquema de cores como predefinido no software de Adobe. E se estás a usar unha aplicación de escritorio como PowerPoint, poderás reutilizalo de novo.

Tipos de letra

Existen varias fontes dispoñibles para o deseño corporativo. FontShop, unha empresa fundada por Joan e Erik Spiekermann en 1989, desenvolveu fontes personalizadas para marcas e deseño corporativo. A súa primeira familia de fontes comerciais, “Axel,” creouse para o cálculo da táboa. En 2014, FontShop foi adquirida por Monotype. A fonte é unha opción versátil para calquera empresa que necesite unha fonte de alta calidade. O seu deseño distintivo e os seus caracteres lexibles fan que sexa unha excelente opción para deseños a pequena escala.

Unha das tipografías corporativas máis populares é Gill Sans. É difícil de atopar, pero é moi apreciado polos seus deseños elegantes e xeométricos. Desenvolvido polo deseñador británico Eric Gill en 1926, Gill Sans é unha tipografía xeométrica sans-serif cunha perspectiva de deseño humanista. Úsase moito en publicidade e deseño corporativo, así como en revistas e libros. O seu deseño xeométrico faino unha excelente opción para a marca empresarial.

FF DIN é outra boa opción para o deseño corporativo. As súas letras xeométricas sans-serif caracterízanse por terminais redondeados. O seu nome inspirouse en caras xeométricas sans-serif das décadas de 1920 e 1930.. Este tipo de letra tamén se corrixe ópticamente, dándolle un aspecto cálido. Preme, outra opción popular, tamén é un bo partido. A combinación de formas de letras redondeadas e formas xeométricas crea un profesional, identidade de marca acolledora e moderna.

Futura é unha excelente tipografía sans-serif. O seu aspecto xeométrico proxecta modernismo. É o produto da experimentación radical en Alemaña durante a década de 1920. A escola de arte da Bauhaus estivo influenciada polos valores modernistas de orde e funcionalidade, e defendeu que o espírito artístico individual pode coexistir coa produción en masa. Futura é o clásico sans-serif e é usado por moitas marcas, incluíndo FedEx e Swissair.

Eslogan da empresa

O slogan da túa empresa é unha parte poderosa da súa identidade de marca. Pódese usar para atraer clientes e lembrarlles o que fai que a túa empresa sexa única. Un bo slogan debe ser coherente coa imaxe que creaches para a túa marca, e diferencialo da competencia. Tamén debería centrarse nos puntos de venda únicos da súa empresa, que son unha parte fundamental da túa marca. A continuación móstranse algunhas ideas para os slogans das empresas:

Un bo slogan debe ser pegadizo e conciso. Debe resumir a esencia da súa empresa nunha frase fácil de lembrar. Porén, se estás tentando crear unha mensaxe de marca potenciadora, tamén podes ir por un slogan emocional. Un slogan pegadizo fará que os clientes se sintan optimistas sobre a túa marca. O slogan tamén debería funcionar en todos os teus materiais de marketing. Se se fai ben, un slogan pode guiar as túas decisións de mercadotecnia.

Un bo slogan axudará a aumentar a demanda do teu produto ou servizo. Dirá á xente o que fai o teu produto ou servizo e como lles beneficiará. Os consumidores terán máis probabilidades de lembrar o teu produto cando o vexan nunha carteleira ou impreso. Tamén fará que o teu produto ou servizo sexa máis desexable no mercado. Tamén podes incorporar o slogan da empresa ao teu logotipo. Incorpórao ao teu logotipo para facelo máis memorable.

Un slogan é unha parte poderosa da túa identidade de marca e pode facer ou romper o teu negocio. Por exemplo, Apple presentou un novo slogan 2007 chamado “Pensa diferente,” que era unha xogada en IBM “Pensa.” A idea detrás dun slogan é facer que a empresa sexa memorable e conseguir unha resposta dos clientes. Think Different é un dos slogans máis memorables, polo que é importante que o teu slogan sexa memorable e pegadizo.

Tipo de letra uniforme

Usar unha tipografía en maiúsculas para o teu deseño corporativo é unha boa forma de crear unha imaxe profesional. Este tipo de letra vén cunha variedade de pesos e picado, dándolle un oficial, ton contundente. Fernando explica como se deseñou o tipo de letra neste artigo. O tipo de letra pódese cambiar se precisa cambiar o seu aspecto. Aquí tes algúns exemplos de fontes que podes querer probar.

Unha tipografía xeométrica de varios anchos, O uniforme baséase arredor dun círculo. O O de Ancho Regular está formado por 1.5 círculos apilados uns encima dos outros, e o O de ancho extra condensado é unha pila de dous círculos. Todos os demais personaxes da familia derivan deste concepto inicial. Ademais de usar este tipo de letra no deseño corporativo, este tipo de letra é perfecto para o deseño web, marca, e portadas de libros. A versatilidade deste tipo de letra permite aos deseñadores usalo para diversos propósitos sen preocuparse de como aparecerá o tipo de letra no produto final.

A tipografía é unha parte fundamental de calquera deseño corporativo. Comunica a presenza e a xerarquía da marca. Incorporado a unha identidade de marca global, un tipo de letra expresa a identidade dunha empresa. As tipografías están compostas por unha serie de estilos de letras que comparten patróns comúns. O tipo de letra elíxese en función do seu estilo, lexibilidade, e lexibilidade. Outra especificación importante é a liña de base, que é a distancia vertical entre o texto e outros elementos. A grella 4dp úsase para aliñar texto e elementos.

Outra opción é unha tipografía serif. Parece FF Meta pero funciona como unha familia de texto serifado tradicional. A súa calor e espazos baixos son excelentes para proxectos de marca e deseño corporativo. Tamén vén con varias cursivas e glifos alternativos, facéndoo apto tanto para marcas femininas como masculinas. Se queres experimentar cunha versión alongada dunha fonte, proba Mirador. É unha versión moderna dun serif clásico, pero aínda funciona ben en tamaños máis pequenos.

Un Graphikdesigner é un artista gráfico. Ademais de deseñar medios impresos, tamén poden crear aplicacións, vídeos, ou publicidade televisiva. A pesar da súa formación aparentemente non clásica, estes deseñadores están prosperando no mundo dixital. Para obter máis información sobre a descrición do traballo dun Graphikdesigner, segue lendo! Aquí tes algunhas cousas a considerar:

Os deseñadores gráficos tamén deseñan anuncios de televisión

Un deseñador gráfico crea contido visual. Estes deseños están deseñados para transmitir unha mensaxe dun xeito claro e sinxelo. Un deseñador gráfico pode traballar de forma independente ou cun profesional de TI, e ambos requiren talento artístico e ollo creativo. O traballo é diverso, requirindo tanto experiencia práctica como coñecementos de programas informáticos. Algúns deseñadores gráficos tamén traballan en televisión e outros proxectos multimedia. Neste campo, é importante ter boas habilidades de comunicación, ser capaz de traballar baixo presión e ser empático.

Os deseñadores gráficos son os responsables de desenvolver ideas creativas para produtos visuais. Poden traballar con medios publicitarios tradicionais, produtos impresos, gráficos dixitais, e diversas comunicacións corporativas. Tamén están implicados en todas as fases da xestión do proxecto. As habilidades e a formación dos deseñadores gráficos son vitais para o seu éxito. Un profesional debe estar ben versado en varios programas de deseño, ter un ollo forte para a estética, e posúe un bo dominio dos coñecementos técnicos.

Os deseñadores gráficos traballan coa tecnoloxía máis moderna para crear deseños atractivos. A sociedade de consumo moderna require comunicación visual. Anteriormente, isto chamábase reklame. A mediados do século XIX, a publicidade xa estaba nos carteis e nos xornais. Hoxe, esta forma forma parte da tendencia vintage-welle. Non é de estrañar que o papel do deseñador gráfico evolucione no panorama mediático. Moitos deseñadores gráficos deseñan anuncios de televisión.

Os deseñadores gráficos tamén deseñan aplicacións

O fluxo de traballo dun deseñador gráfico xa non se limita a lapis e papel, senón que é un proceso dinámico baseado nas últimas tecnoloxías de hardware e software. As aplicacións dixitais non só facilitan o proceso creativo, pero tamén animar aos deseñadores a explorar novas formas de expresarse. Este artigo discutirá as últimas aplicacións e software para deseñadores gráficos. Imos mergullarse nalgunhas das ferramentas máis útiles que poden mellorar a súa produtividade e facilitar o seu traballo.

Os deseñadores gráficos tamén deseñan videoxogos

Como o número de xogos está aumentando en todo o mundo, a necesidade de deseñadores competentes e altamente cualificados vai en aumento. En Alemaña, os desenvolvedores e deseñadores de xogos son os responsables da creación de xogos de ordenador. Os deseñadores gráficos crean a aparencia visual de xogos e videoxogos. Son os encargados de coordinar o proceso de desenvolvemento e os problemas derivados. Os diseñadores de gráficos pasan a maior parte do seu tempo detrás das pantallas dos seus ordenadores. Aínda que eles son os responsables da aparencia visual dos xogos, Os desenvolvedores de xogos tamén deben ter un bo coñecemento da programación e do lado técnico do desenvolvemento de xogos.

Os deseñadores gráficos son os encargados de crear os efectos visuais e interactivos dos videoxogos. Poden traballar de forma independente ou colaborar cos departamentos de redacción para crear o produto final. Os videoxogos adoitan ser moi complexos, polo que os seus deseñadores deben considerar a experiencia do usuario e a súa interacción co xogo. Os deseñadores gráficos deben ser capaces de transmitir a mensaxe do xogo nuns segundos. Sen isto, os xogadores poden perder interese ou incluso frustrarse co xogo.

A industria dos xogos de ordenador é un campo competitivo que está en rápido crecemento. A industria dos xogos de ordenador pasou dun pequeno nicho dentro do mercado do entretemento a unha industria mundial. Coole Entwickler construíron un okosystem dinámico e son recompensados ​​con altos salarios. Os deseñadores gráficos desempeñan un papel fundamental no desenvolvemento dos xogos. Hai numerosos niveis de recoñecemento para os desenvolvedores de xogos de alta calidade. Estes desenvolvedores adoitan considerarse artistas e reciben un alto recoñecemento das súas respectivas empresas.

Os deseñadores gráficos non teñen formación clásica

Algúns deseñadores gráficos non teñen formación formal. Algúns teñen habilidades avanzadas de CAD, mentres que outros teñen un talento natural para as artes. Outros teñen un talento natural para o deseño e son excelentes para mostrar o seu talento aos seus chefs persoais. Sexa cal sexan os seus antecedentes, o primeiro paso para converterse nun deseñador gráfico exitoso é unha comprensión básica da teoría do deseño e as habilidades fundamentais do debuxo. A continuación móstranse algunhas das cousas máis importantes que debes saber á hora de converterte en deseñador gráfico.

Dependendo da industria, un deseñador gráfico pode traballar nunha axencia de publicidade ou para unha pequena empresa. Tamén poden traballar de forma independente ou para un só cliente. En calquera dos casos, a súa xornada de traballo comeza completando tarefas e comunicándose cos clientes por correo electrónico ou reunións da axencia. Durante a súa formación, os deseñadores gráficos adoitan adquirir experiencia traballando en medios ou axencias de publicidade. Entón, poden traballar cos clientes para traducir as súas necesidades nun formato visual.

Segundo o país de orixe, hai varias formas de formarse como deseñador gráfico. O proceso de obtención dun título implica un programa de formación especializada. Aínda que a educación necesaria para os deseñadores gráficos non é necesariamente clásica, debería proporcionar unha base sólida para futuras oportunidades profesionais. Os deseñadores gráficos que desexen ampliar a súa educación tamén poden optar por cursar un título de grao ou posgrao. Porén, un deseñador gráfico sen formación formal pode non recibir ningún salario. Poden ser obrigados a pagar as taxas escolares, materiais, e matrícula.

Fundamentos do Deseño Corporativo

Se nunca pensaches na importancia do deseño corporativo, estás perdendo información valiosa que pode axudarche a decidir a mellor forma de crear a identidade da túa empresa. Este artigo discutirá os fundamentos do deseño corporativo: Identidade visual, Harmonía de cores, Tipografía, Canles de comunicación, e máis. Como deseñador, o teu traballo debe estar baseado na estratexia e os obxectivos da túa empresa. Seguir estas pautas axudarache a crear unha identidade de marca impresionante.

Identidade visual

A Identidade Visual dun deseño corporativo consiste en todo o conxunto de elementos visuais asociados á marca. Abarca a paleta de cores, os tipos de letra, e o deseño xeral do sitio web dunha empresa e doutros materiais de marketing. Unha identidade visual forte pode axudar a unha organización a comunicar a mensaxe correcta ao seu público obxectivo e influír na súa percepción da marca.. Aquí tes algúns dos compoñentes máis esenciais dunha identidade visual. Vexamos cada un deles.

O primeiro paso é comprender o público obxectivo. Os elementos visuais reflicten a cultura e o contexto do público. Coñecer as necesidades do teu público obxectivo axudarache a escoller produtos e servizos en consecuencia. Así mesmo, axudarache a comprender o panorama competitivo e ver o que lle gusta ao teu público. Saber o que lle gusta e o que non lle gusta ao seu público, e tomar a mellor decisión posible para construír unha identidade visual que os atraiga. Unha identidade visual ben desenvolvida facilitará a conversión de clientes potenciais.

Unha identidade visual é como mercar a túa primeira bicicleta: pode querer mercar un modelo de gama alta para a viaxe longa, ou pode optar por un máis económico para uso da cidade ou excursións de fin de semana. Unha identidade visual non é unha única marca, senón un paquete completo que evoca unha resposta emocional dos clientes. É a base da túa marca e dá vida á túa marca. Non se poden exagerar os beneficios dunha boa identidade visual.

A identidade visual é importante para cada empresa, marca, e compañía. É moito máis que un logotipo. De feito, unha identidade visual perfecta comeza coas cores corporativas, fontes, e formas básicas. Unha empresa especializada en seguridade informática terá un conxunto de elementos visuais diferente do que unha organización sen ánimo de lucro centrada na ecoloxía. É importante lembrar que a identidade visual cambiará co paso do tempo. Por exemplo, un logotipo que usa a paleta de cores azuis e brancas non é universalmente recoñecido por todos.

Harmonía de cores

O concepto de harmonía de cores no deseño corporativo é crucial para o desenvolvemento dunha identidade de marca eficaz e relacións cos clientes. Un esquema de cores é unha forma eficaz de atraer as emocións das persoas, crear interese visual, e establecer a estabilidade cromática. A harmonía das cores pódese conseguir de varias maneiras, incluso mediante o uso de primaria, secundario, ou tonalidades terciarias. A clave para conseguir isto é atopar a combinación correcta de tonalidades.

Dous enfoques principais da harmonía de cores son análogos e complementarios. A harmonía análoga significa que as cores están preto unhas das outras na roda de cores. Este método úsase en deseños con pouco ou ningún contraste. Harmonía complementaria, por outra banda, require que as cores se coloquen unhas diante das outras na roda de cores, e pretende crear un alto contraste entre dúas cores. Para os mellores resultados, utilizar ambos métodos. Porén, a harmonía de cores no deseño corporativo debe facerse con moderación.

A combinación de cores máis eficaz é a monocromática. Este método permite un maior grao de creatividade e permíteche ser creativo co teu deseño. Porén, é importante usar o seu propio sentido do gusto para asegurarse de que as cores que usa se complementan. Incorporado ao teu deseño corporativo, Os esquemas de cores monocromáticos son o xeito máis eficaz de crear un deseño gañador. Entón, cales son as mellores cores para usar para o seu deseño corporativo?

Aínda que os esquemas de cores triádicos son xeralmente máis fáciles de vista que as combinacións de cores complementarias, poden ser máis difíciles de conseguir en termos de impacto visual. Se non estás seguro de se os esquemas de cores triádicos funcionarán para a túa marca, proba a usar un ton con dous tons diferentes nun acento. Tamén é mellor usar só cores de acento para evitar crear unha impresión de xogo infantil. En contraste, Os esquemas de cores tetrádicos caracterízanse por catro tonalidades individuais, unha cor clave e tres tons equidistantes dela na roda de cores.

Tipografía

Hai varios factores que se deben ter en conta ao implementar a tipografía no seu deseño corporativo. A xente ten asociacións con todo o que lles rodea e as fontes non son unha excepción. Considéranse clásicos ou modernos segundo o seu aspecto. Aínda que pode ser tentador seguir cun estilo, deberías tentar incorporar unha combinación de ambos. A continuación móstranse algúns dos principais tipos de fontes para usar no seu deseño. Escoller un tipo de letra que exprese a personalidade da túa marca contribuirá en gran medida a establecer a túa identidade visual.

O estilo do seu deseño corporativo é importante. Hai dous tipos principais de tipos de letra, é dicir, serif e sans serif. Aínda que as serifas poden parecer máis xoguetonas, sans serif son as fontes máis utilizadas no deseño corporativo. Unha empresa que vende tecnoloxía informática pode optar por un aspecto feminino elegante ou tipografías lúdicas. Todo depende do ton que queiras proxectar. Por exemplo, unha empresa que pretende atraer a xente nova pode utilizar tipografías lúdicas.

IBM tamén implementou unha tipografía corporativa chamada IBM Plex. Esta tipografía corporativa personalizada está deseñada para reflectir os valores da marca IBM. É fácil de ler en pantallas máis pequenas e ten glifos para máis de 100 linguas, facilitando a participación dos usuarios nunha experiencia de marca sen importar onde estean. É fácil ver por que IBM elixiu IBM Plex como a súa tipografía preferida. O logotipo da empresa é un dos seus activos máis destacados, pero é o contido o que diferencia á empresa.

A tipografía ten un papel moi importante na marca e no marketing. Non só crea unha aparencia visualmente agradable, senón que tamén preserva o valor estético do contido. As persoas con pouca ou nula experiencia en deseño gráfico deberían considerar a importancia da tipografía no deseño corporativo. A tipografía é a arte de organizar as letras de forma que a mensaxe da marca sexa lexible e clara. Incorpora unha tipografía adecuada ao teu deseño e terás unha forte identidade visual.

Canles de comunicación

Un dos factores clave que determinan a eficacia dun deseño corporativo é o ben que se pode comunicar. Correo electrónico, en particular, é unha ferramenta ineficaz para a colaboración interfuncional. Aínda que pode ser composto rapidamente e almacenado na caixa de entrada, os empregados son bombardeados con correos electrónicos a diario, dificultando captar as mensaxes máis importantes. As canles de comunicación máis eficaces imitan as aplicacións que usamos na nosa vida privada. Tanto se intentas comunicarte con empregados de todo o mundo como se simplemente te familiarizas coa cultura corporativa da túa empresa, hai formas de facer que o correo electrónico funcione para ti.

Á hora de elixir as canles adecuadas para a comunicación interna, asegúrese de considerar tanto os modos de comunicación formal como informal. Non queres estar proporcionando demasiada información ou moi pouca información. As fallas de comunicación son un problema importante para calquera empresa, e poden afectar a todas as áreas da empresa. Para garantir que a súa comunicación interna sexa efectiva, ten en conta que as diferentes organizacións teñen diferentes hábitos de comunicación. Algúns consellos axudarán a navegar neste campo minado e crear un deseño corporativo eficaz.

Identificar as canles máis importantes de comunicación interna e externa. O correo electrónico é a canle de comunicación interna máis común. Porén, tamén é importante asegurarse de que se utiliza axeitadamente e é o máis eficaz posible. Á hora de definir as canles adecuadas de comunicación, ten en conta que cada tipo ten os seus puntos fortes e débiles. Cantas máis canles teña a túa organización, a comunicación máis complexa é probable que se faga. Usar as canles de comunicación adecuadas pode axudarche a mellorar o teu negocio e aumentar os teus resultados.

O tipo de canle que use a túa empresa dependerá da natureza das mensaxes que queiras transmitir á túa audiencia. Considere ambos tipos de canles de comunicación se quere chegar ao seu público obxectivo. A recent survey showed that 86% dos compradores pagarán un prezo máis elevado por unha excelente experiencia do cliente, que se basea en gran medida nunha comunicación rápida e eficaz. O seu deseño corporativo debe considerar as súas canles de comunicación, incluídos os que utilizas para estar en contacto con eles, así como as súas expectativas.

Filosofía empresarial

Unha filosofía empresarial ben definida é vital para calquera empresa. Establece o ton para cada interacción e flúe por todos os aspectos da empresa. A filosofía debe ser curta, claro e conciso, e canto máis conciso sexa, canto mellor. Moitas veces, sinxelo é mellor. Aquí tes algúns consellos para facer que a túa filosofía empresarial sexa memorable:

Primeira, asegúrese de que a súa filosofía empresarial non sexa demasiado longa ou complicada. Teña en conta que non debe exceder de tres frases. Por esta razón, pode comezar revisando unha mostra de filosofía empresarial. Isto darache unha idea de cales son os principios e como podes incorporalos ao teu propio negocio. Entón, reflexiona sobre algunhas palabras e conceptos que mellor describirán a túa organización. É unha boa idea pedirlles aos teus clientes a súa opinión. Lembra, a filosofía debe ser breve e directa. Non debe conter máis de tres principios principais.

A filosofía dos negocios baséase no concepto de que as persoas son esencialmente racionais. Este concepto está relacionado co atomismo, que defende que as persoas se autorregulan. Un código de ética podería indicar que os empregados e os clientes deben ser tratados con respecto e integridade. Unha filosofía empresarial tamén podería dicir que a empresa creará produtos que o avó estaría orgulloso de usar, e respaldarao cunha garantía férrea. A filosofía empresarial debe reflectir os valores fundamentais dunha empresa.

Unha filosofía e un deseño corporativos deben coincidir entre si. Un bo exemplo é Apple, que liderou a campaña Think Different de 1997 a 2002. Think Different representa unha mentalidade out-of-the-box, e está asociado a modos de operación creativos e intelixentes. Think Different pasou a formar parte da marca Apple e é evidente en toda a tenda e en Steve Jobs, o cofundador da empresa. É un xenio rompedor.