Važnost vizualne ravnoteže u grafičkom dizajnu

Grafički dizajn je moćan oblik komunikacije. Njegova uporaba različitih sredstava i resursa ima dugu i raznoliku povijest, koja datira još od pećinskih slika i egipatskih hijeroglifa. Iako je pojam grafički dizajn nastao u tiskarskoj industriji, od tada se razvio u složeniji pojam estetske privlačnosti i marketinških tehnologija. U ovom članku, usredotočit ćemo se na važnost vizualne ravnoteže u grafičkom dizajnu i na način rada s ilustratorima, fotografi, slovoslagači, i pisači.

Stvaranje vizualne ravnoteže u grafičkom dizajnu

Stvaranje vizualne ravnoteže ključno je u procesu dizajna. Želite koristiti različite boje i elemente dizajna u skladnom rasporedu bez prevelike vizualne težine. U Dodatku, želite izbjeći korištenje previše pozitivnog prostora. Igrajte se s veličinama elemenata u svom dizajnu, njihove veličine i težine boje.

Ravnoteža slike ključna je za cjelokupnu privlačnost dizajna. Bez toga, gledatelj može osjetiti da je dizajn nestabilan i da ne uspijeva privući pozornost. Također ne uspijeva učinkovito prenijeti poruku. Vizualno uravnotežen dizajn imat će i pozitivne i negativne prostore. Slijedeći ove jednostavne smjernice, vaš će dizajn biti vizualno privlačan i zaokupljat će oko.

Ravnoteža se postiže mijenjanjem veličine i oblika svakog elementa u vašem dizajnu. Što je element veći, što veću vizualnu težinu ima. Također, manji elementi imaju manju vizualnu težinu. Najbolja ravnoteža postiže se kombinacijom malih i velikih elemenata. Ali zapamtite, ako koristite previše bilo koje od dvije krajnosti, vaš će dizajn izgubiti vizualnu privlačnost.

Također možete ugraditi ravnotežu u svoje dizajne korištenjem asimetričnih rasporeda. Asimetrični dizajni također se mogu koristiti za naglašavanje jednog elementa i raspored ostalih elemenata oko njega. Na primjer, možete staviti veće slike hramova desno od kompozicije, dok su oko njega postavljene manje siluete deve u sredini.

Iako se ova tehnika može činiti kompliciranom i teškom za dizajnera početnika, osnovno razumijevanje koncepta presudno je za stvaranje privlačnih vizualnih sadržaja. Početnici mogu koristiti alat za dizajn kao što je Simplified, koji sadrži stotine predložaka za korištenje. Ovaj je program besplatan za korištenje i omogućit će jednostavan način za stvaranje privlačnih dizajna.

Drugi način stvaranja vizualne ravnoteže je zrcaljenje slike. Najčešća vrsta ravnoteže je simetrična. Ovo je dobro za oči, ali može biti dosadno ako nema žarišne točke. Za stvaranje žarišne točke, trebali biste napraviti suptilne promjene u svom dizajnu. Možete ga čak stvoriti jednostavnom linijom u sredini.

Radijalna ravnoteža slična je rotacijskoj ravnoteži, ali je drugačije. U radijalnoj ravnoteži, svi elementi vode oko do središnjeg elementa. Trebali biste pogledati radijalnu ravnotežu objekta u radijalnom poravnanju da vidite odgovara li vam. Radijalni raspored mnogo je lakše postići. Također možete koristiti kružne elemente za stvaranje radijalne ravnoteže.

Ravnoteža je temeljni princip u grafičkom dizajnu. Neuravnotežen dizajn neće prenijeti željenu poruku niti postići željeni ishod. U dobro izbalansiranom dizajnu, elementi različite vizualne težine strateški su raspoređeni na način da se postigne željeni učinak. Neuravnotežen dizajn ostavit će gledatelja zbunjenim i teško ga je razumjeti.

Stvaranje vizualne ravnoteže u grafičkom dizajnu

Kod projektiranja s velikom raznolikošću elemenata, stvaranje vizualne ravnoteže je ključno. Korištenje svijetlih i tamnih boja u kontrastu s malim područjima svjetlije boje može učiniti da kompozicija izgleda uravnoteženo. Međutim, važno je razumjeti psihologiju boja prije eksperimentiranja s njima. Evo nekoliko savjeta za postizanje vizualne ravnoteže.

Osim korištenja simetrije, možete koristiti asimetričnu ravnotežu kako bi vaš dizajn izgledao zanimljivije. U ovoj metodi, elementi s obje strane kompozicije su simetrični, ali su im težine različite. To stvara napetost i kretanje, čineći kompoziciju uravnoteženijom.

Simetrična ravnoteža najčešći je tip vizualne ravnoteže, i oslanja se na slike koje su uravnotežene s obje strane središnje osi. Međutim, postoje i druge vrste ravnoteže koje nisu tako česte. Simetrična ravnoteža dočarava jednostavnost i eleganciju, dok asimetrična ravnoteža stvara nepredvidiv osjećaj.

Drugi važan čimbenik u stvaranju vizualne ravnoteže je veličina elemenata. Deblje linije imaju veću vizualnu težinu od tanjih linija, a dizajneri moraju izračunati pravi omjer debelih i tankih linija. Povećanje veličine određenih elemenata u dizajnu također će povećati vizualnu težinu tih elemenata.

Radijalna ravnoteža je još jedna vrsta vizualne ravnoteže. To je idealan pristup za grafičke dizajnere jer će privući pogled gledatelja prema središtu slike. Često se koristi u plakatima događaja i prodajnim letcima. Dajući jednaku težinu različitim elementima, dizajneri mogu stvoriti dinamične slike koje imaju središnju žarišnu točku.

Asimetrična ravnoteža još je jedan važan način stvaranja vizualne ravnoteže u vašem grafičkom dizajnu. Uključuje korištenje nekoliko osi vizualnih elemenata koji se sijeku u jednoj središnjoj točki. Ovu je metodu teže svladati, ali može rezultirati zanimljivijim dizajnom. Asimetrične slike mogu biti privlačne, moderna, i energičan.

Stvaranje vizualne ravnoteže važno je za svaki grafički dizajn. Neophodan je za vizualni sklad, i omogućuje gledatelju kretanje kroz sadržaj. Također je važno za vizualnu stabilnost. Balansiranjem elemenata u vašem grafičkom dizajnu, možete osigurati da gledateljevo oko neće imati problema u kretanju sadržajem.

Iako se može činiti očiglednim, bitno je stvoriti dizajn koji ima ravnotežu. Bit će privlačniji za oko i dati će vašim slikama stabilnost. Također će vašim slikama dati osjećaj težine na ekranu. Odgovarajući balans može sliku učiniti težom ili lakšom. Ovuda, privući će gledatelje i produžiti vrijeme koje će zadržati na ekranu. Ako želite stvoriti uravnotežen dizajn, trebali biste koristiti pravu kombinaciju boja i oblika.

Rad s ilustratorima, fotografi, slagači i tiskari

Grafički dizajner radi s nizom drugih ljudi u procesu dizajna i proizvodnje. Oni koordiniraju proces proizvodnje pisanjem specifikacija za tisak, birajući papir i tintu, te pregledavanje dokaza kako bi se osigurala kvaliteta rada. Oni su također odgovorni za održavanje standarda kvalitete, ispunjavanje rokova, i biti u tijeku s tehnološkim napretkom na tom području. Grafički dizajneri trebaju diplomu prvostupnika ili višu, kao i relevantno iskustvo.

Grafički dizajneri obavljaju širok spektar kreativnih poslova, od pripreme izgleda i lijepljenja teksta do vizualnih pomagala. Također pripremaju slaganje za tisak na stroju za pisanje slova ili komposeru. Grafički dizajneri također pripremaju ilustracije za video ili druga vizualna pomagala, i može izraditi osnovna umjetnička djela za ispis ili digitalnu publikaciju.